1. 從過往的寫實創作經驗中,探討表現媒材、表現手法與目的、對寫實的觀感。
媒材:我們認為素描和水彩的方式可以感受到視覺的衝擊力,可以表現出最佳的視覺效果。
表現手法:可以正確的傳達出所描繪物體的觸感,傳達出東西的質感,具有感官上的愉悅與享受。
感觀:吸引的:因為通過量的積累,之後會越畫越像,比較有成就感和滿足感。
不吸引的:目前而言,我們對這些一板一眼的創作會感到挫折和失落,所以有些時候我們會覺得寫實創作對我們的吸引不會太大。
2. 從Cytwombly的作品中討論出最欣賞的系列並分析其特質與表現方式。(列舉五張以上的作品圖片)
最喜歡的系列: Quattro Stagioni
這系列作品有四個部分 使用媒材: 壓克力、油畫、石墨、蠟筆 Quattro Stagioni 是四個部分組成的繪畫,代表著四季,四季如出生和死亡的自然循環符號在詩歌中。在Tombly的Quattro Stagioni中,強烈的色彩喚起輝煌的地中海光,結合了多個來源的潦草詩意片段。做法是讓畫布吸取奶油色的石膏後,藝術家將它們釘在牆上,並讓顏料在畫布上任意垂直流動。
開始創作:
Twombly長期使用在對一個黑暗的背景對比色調筆觸 ,只有部分油漆在他們畫面之間穿梭,他所傳達的記憶和遺 忘之間的鬥爭已被解釋為這可見和隱藏之間交替。
之後創作:
圖紙和雕塑神話主題已形成顯著該內存的一部分。通常繪製的最熟悉的神靈和英雄,他限制自己只幾個比較知名的情節,敘述詩人、歷史學家,藝術家見狀後,並多次在以後的幾個世紀的文學和視覺藝術的重新詮釋
他的特殊介質寫入開始從純粹的圖形商標,開發了一種元腳本縮寫標誌、孵化、循環、數字及簡單的象形文字傳遍圖片飛機在不斷運動的過程,反覆塗改顛覆,最終幻化成腳本本身。
3.綜合上述兩點討論,Cy Twombly 以哪些方式進行非具象的創作?
其非具象作品結合了繪畫和素描的技巧,使用重複的線條、詞彙和塗鴉進行創作。
一開始Twombly長期使用在對一個黑暗的背景對比色調筆觸,只有部分油漆在畫面之間穿梭,主要偏向於抽象,技巧性的繪畫,較為嚴肅,拘謹。之後他以顏料做為一種液體媒介,因重力之因,四處隨意流淌擴散,歡暢自如,他主動推翻了創作者的圖解衝動,支持的是更加純粹的物質性。在時空的圖解這個作品中他趨向於繪製線條和在真實
空間上劃分界線,運用圖解算術的方式,雖沒有真正介入到實際具體的空間中去,卻展現了一個遙遠的.具有隱性的難以企及的空間。到了“雲”創作的時候,他認為雲的意象是繪畫中反透視法空間的特殊概念的象徵符號。這種想法認為“雲”做為一種成形的事物和描繪它的媒介之間是對等的:二者都是“想要”成形所以他運用了這種“揮灑”的能動性,來闡釋他的觀點。所以他作品的起源,是由個體與歷史的最初的憂鬱而決定的,這種情愫,源於對神秘的解構。在這個框架下,加工過程和任意揮灑,都是繪畫形成的物質性特性,解釋並描繪了一種想像的現象學。
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